Muchas de las convenciones que se dan por sentado en la tradición teatral Occidental fueron desarrollados por primera vez por los antiguos Griegos & la relación de la audiencia con el juego y sus personajes, el uso de la agudización de la lengua, la importancia de los actores individuales dramatización de roles específicos, y el uso de escenografía y efectos especiales. Hemos aprendido y todavía emular muchas de sus innovaciones.
Muchas de las convenciones que se dan por sentado en la tradición teatral Occidental fueron desarrollados por primera vez por los antiguos Griegos & la relación de la audiencia con el juego y sus personajes, el uso de la agudización de la lengua, la importancia de los actores individuales dramatización de roles específicos, y el uso de escenografía y efectos especiales. Hemos aprendido y todavía emular muchas de sus innovaciones.
Público
- El término 'tragedia', utilizado por primera vez por Aristóteles, en su famoso tratado 'la Poética,' denota un juego creado con la intención específica de mover al público a la catarsis a través del sufrimiento y de la transformación de la protagonista de la obra. La idea de que el personaje principal de una obra de teatro, o 'protagonista' debe estar conectado a la audiencia de tal manera fue una contribución importante del teatro griego de la tradición teatral Occidental. De las obras de Shakespeare adelante a los de Arthur Miller, esta idea se ha convertido en la piedra angular de nuestras expectativas convencionales sobre la relación entre la acción de la protagonista y la experiencia de la audiencia.
El Texto
- Aristóteles afirmó también que el tipo de lenguaje que se requiere de una tragedia fue mayor, lengua, o verso. La tradición teatral Occidental creado por Shakespeare tiene una deuda enorme para los Griegos sobre este requisito de verso en el drama. Muchos argumentarían que las obras de Shakespeare y su uso del verso se suman a los mejores cuerpo de trabajo en todos los de la tradición teatral Occidental. A pesar de que los modernos textos teatrales no suelen incluir el uso del verso, la sensibilidad moderna, que sigue siendo elaborado para Aristóteles la noción de la agudización de la lengua, como la obra de un dramaturgo David Mamet y su uso de la estilizada diálogo indican. Hoy en día, un musical también conserva la antigua grecia, el uso del verso poner a la canción.
Actores
- teatro griego comenzó con la idea de que el rendimiento fue un evento de grupo cuyos jugadores eran conocidos como el coro, y su trabajo era simplemente para narrar la historia. A lo largo del tiempo, primero el actor surgido como protagonista a hablar solo de las líneas y, a continuación, más 'personajes' dio un paso adelante. Estos personajes comenzaron a participar en la conversación, o el 'diálogo', a promulgar en lugar de narrar la historia. Por lo tanto, la idea de que los actores no simplemente contar una historia, pero habitan los personajes y hablar de diálogo es una invención del teatro griego. A pesar de que el coro seguía siendo parte de un teatro griego, el curso de teatro Occidental cambió para siempre.
El Paisaje
- En el teatro griego. los actores hicieron sus entradas y salidas de un edificio llamado 'skene', un término que dio origen a la concepción Occidental de la escena o paisaje. Por el tiempo de Sófocles, en realidad hubiera pintado telones de fondo para mejorar la inmutable entorno proporcionado por la skene para cada rendimiento. La entrada de los dioses fue organizado por el efecto de bajar el actor de la parte superior de la skene, para que él voló sobre el escenario. Estos dispositivos sencillos que todavía se emplean hoy en día, y continuar a ser probado y desarrollado, como los productores del espectáculo de Broadway de 'el Hombre Araña' puede dar fe.
Teatro griego Influye en el Oeste de Teatro
Muchas de las convenciones que se dan por sentado en la tradicion teatral Occidental fueron desarrollados por primera vez por los antiguos Griegos & la relacion de la audiencia con el juego y sus personajes, el uso de la agudizacion de la lengua, la importancia de los actores individuales dramatizacion de roles especificos, y el uso de escenografia y efectos especiales. Hemos aprendido y todavia emular muchas de sus innovaciones.
Muchas de las convenciones que se dan por sentado en la tradicion teatral Occidental fueron desarrollados por primera vez por los antiguos Griegos & la relacion de la audiencia con el juego y sus personajes, el uso de la agudizacion de la lengua, la importancia de los actores individuales dramatizacion de roles especificos, y el uso de escenografia y efectos especiales. Hemos aprendido y todavia emular muchas de sus innovaciones.
Publico
- El termino 'tragedia', utilizado por primera vez por Aristoteles, en su famoso tratado 'la Poetica,' denota un juego creado con la intencion especifica de mover al publico a la catarsis a traves del sufrimiento y de la transformacion de la protagonista de la obra. La idea de que el personaje principal de una obra de teatro, o 'protagonista' debe estar conectado a la audiencia de tal manera fue una contribucion importante del teatro griego de la tradicion teatral Occidental. De las obras de Shakespeare adelante a los de Arthur Miller, esta idea se ha convertido en la piedra angular de nuestras expectativas convencionales sobre la relacion entre la accion de la protagonista y la experiencia de la audiencia.
El Texto
- Aristoteles afirmo tambien que el tipo de lenguaje que se requiere de una tragedia fue mayor, lengua, o verso. La tradicion teatral Occidental creado por Shakespeare tiene una deuda enorme para los Griegos sobre este requisito de verso en el drama. Muchos argumentarian que las obras de Shakespeare y su uso del verso se suman a los mejores cuerpo de trabajo en todos los de la tradicion teatral Occidental. A pesar de que los modernos textos teatrales no suelen incluir el uso del verso, la sensibilidad moderna, que sigue siendo elaborado para Aristoteles la nocion de la agudizacion de la lengua, como la obra de un dramaturgo David Mamet y su uso de la estilizada dialogo indican. Hoy en dia, un musical tambien conserva la antigua grecia, el uso del verso poner a la cancion.
Actores
- teatro griego comenzo con la idea de que el rendimiento fue un evento de grupo cuyos jugadores eran conocidos como el coro, y su trabajo era simplemente para narrar la historia. A lo largo del tiempo, primero el actor surgido como protagonista a hablar solo de las lineas y, a continuacion, mas 'personajes' dio un paso adelante. Estos personajes comenzaron a participar en la conversacion, o el 'dialogo', a promulgar en lugar de narrar la historia. Por lo tanto, la idea de que los actores no simplemente contar una historia, pero habitan los personajes y hablar de dialogo es una invencion del teatro griego. A pesar de que el coro seguia siendo parte de un teatro griego, el curso de teatro Occidental cambio para siempre.
El Paisaje
- En el teatro griego. los actores hicieron sus entradas y salidas de un edificio llamado 'skene', un termino que dio origen a la concepcion Occidental de la escena o paisaje. Por el tiempo de Sofocles, en realidad hubiera pintado telones de fondo para mejorar la inmutable entorno proporcionado por la skene para cada rendimiento. La entrada de los dioses fue organizado por el efecto de bajar el actor de la parte superior de la skene, para que el volo sobre el escenario. Estos dispositivos sencillos que todavia se emplean hoy en dia, y continuar a ser probado y desarrollado, como los productores del espectaculo de Broadway de 'el Hombre Araña' puede dar fe.
Teatro griego Influye en el Oeste de Teatro
By Consejos Y Trucos
Muchas de las convenciones que se dan por sentado en la tradición teatral Occidental fueron desarrollados por primera vez por los antiguos Griegos & la relación de la audiencia con el juego y sus personajes, el uso de la agudización de la lengua, la importancia de los actores individuales dramatización de roles específicos, y el uso de escenografía y efectos especiales. Hemos aprendido y todavía emular muchas de sus innovaciones.